博客
法国画家是神
油画的重要元素是艺术家的意图、构图、绘制、色彩、触觉和材料。无论绘画类型如何（具象、抽象、风景、肖像、生物），这六个要素都很重要。日本画家重视的元素与法国画家重视的元素不同。 这里我们将讨论艺术家的意图。当一位专业的法国画家进行绘画时，艺术家的意图是第一位的。换句话说，首先要考虑的是你想要创作什么样的画作。这部分涉及艺术家的灵感。这可能是艺术家的天赋、教育和想象力发挥作用的领域，而不是他们的技能。当然，艺术家实现该意图的能力（绘画能力、色彩构成能力等）至关重要，而且只有对自己的技能有信心才能将其形象化。你选择画什么类型的画，并不取决于你画的主题、对象、或者你想表达什么，而是取决于你打算画什么样的画。当然，你会考虑到主题，考虑到你想要表达的内容以及要画的主题，想象出绘画的整体画面。 不同艺术家、不同画作的理念各不相同。例如，我可能会画一束具有明亮氛围的花束。艺术家的灵感就来源于此。我思考如何去描绘它，如何让观众理解它，如何让他们感到愉悦，如何让他们感到震惊。这可能很难理解，但这就是艺术家创作这幅画的意图。这需要丰富的想象力。日本评论家常说，这就是成熟画家的心境。说画家用敏锐的目光捕捉到了这一点是毫无意义的。我试图从他们的画作中读出艺术家的人生观和情感。 他不写画评，而是写艺术家的传记。法国画家是神。在您面前的画布上创造您自己的世界。它创造了一个与我们不同的世界，同时又与我们的人生观和情感紧密相连。这就是艺术家的意图。这就是为什么法国画家一眼就能看出艺术家的画作和工匠的画作之间的区别。艺术家的绘画具有明确的意图。工匠只是画画。即使工匠创作的画作制作精良、成熟抒情，也无法从中读出艺术家的意图。 因此，一个专业的法国画家不可能去师从另一位画家并创作出同样的画作。因为神圣画家的职责就是将他的意图在画布上栩栩如生地呈现出来。你可以学习别人的技术，但你无法模仿他们的意图和灵感。如果你试图在自己的画布上实现另一位艺术家的意图，那么这不再是画家的工作，而是工匠的工作。这并不是说成为一名工匠不好；这是一个令人尊敬的职业。优秀的工匠支撑着各种行业。然而，按照法国人的观念，画家并不是工匠。我想这就是日本艺术家的画作在法国难以受到重视的主要原因。 工匠做出来的东西，只要漂亮就行，但是绘画就不一样了。日本画家笔下的樱花、京都寺庙、富士山虽然很美，但都大同小异。从法国画家的角度来看，他们可能更像是工匠而不是画家。此外，如果他们所描绘的樱花、富士山、神社寺庙在日本人看来很美，那么这很可能是传统的力量，而不是画家的力量。 日本画家团体经常在法国沙龙展出作品，并在法国举办联展。法国人是善于交际的民族，对日本人怀有善意和尊重，因此他们的回应相当友好，但他们也抓住了绘画的精髓。他们说大多数画作都是业余创作的。我们在当地城市的一家百货商店举办了我们艺术家M的作品展。当然，M也去了会场。与此同时，另一位法国画家也在同一家百货公司举办画展。 M在法国很有名，所以画家来了并请M看他的画。 M 去看了看，很友好，说了一些无害的话，比如“我很高兴在某个地方再次见到你。” 后来M悄悄地评论道：“这些都是工匠画的，根本看不出艺术家的意图，就是画而已，太丑了。也许他不是自己画的，而是找了个专业的工匠画的。”当然，这还没有经过实际调查，也没有任何证据支持。 M只是以一个职业画家的身份，静静地向我表达他的观点。专业工匠和专业画家之间是有区别的。 在电影中也是如此，导演是有意图的。然而，无论经验多么丰富，技术多么娴熟，除了导演之外，所有参与电影制作的人都是专业的工匠。他们是一群实现电影导演意图的专业工匠。日本电影在法国也很受欢迎。北野武、黑泽明、小津安二郎以及动画导演宫崎骏都非常受欢迎且受人尊敬。此外，沟口健二、小栗旬、高桥智明等导演的优质日本电影也广受好评，拥有众多影迷。无论你看哪部电影，都充满了导演的独创性和该导演电影的风格。也就是说，每位导演的意图在作品中都体现得非常明显。有一种情感只有这部作品才能给予。每件作品都具有其他作品所不具备的动人品质。 就像画家按照自己的意图在画布上创造自己的世界一样，电影导演、小说家以及所有其他艺术家都是按照自己的意图创作作品的唯一孤独的神。当他们的作品感动人们的那一刻，神灵便从孤独中解脱出来，恢复了与人类的联系。
法国画家是神
油画的重要元素是艺术家的意图、构图、绘制、色彩、触觉和材料。无论绘画类型如何（具象、抽象、风景、肖像、生物），这六个要素都很重要。日本画家重视的元素与法国画家重视的元素不同。 这里我们将讨论艺术家的意图。当一位专业的法国画家进行绘画时，艺术家的意图是第一位的。换句话说，首先要考虑的是你想要创作什么样的画作。这部分涉及艺术家的灵感。这可能是艺术家的天赋、教育和想象力发挥作用的领域，而不是他们的技能。当然，艺术家实现该意图的能力（绘画能力、色彩构成能力等）至关重要，而且只有对自己的技能有信心才能将其形象化。你选择画什么类型的画，并不取决于你画的主题、对象、或者你想表达什么，而是取决于你打算画什么样的画。当然，你会考虑到主题，考虑到你想要表达的内容以及要画的主题，想象出绘画的整体画面。 不同艺术家、不同画作的理念各不相同。例如，我可能会画一束具有明亮氛围的花束。艺术家的灵感就来源于此。我思考如何去描绘它，如何让观众理解它，如何让他们感到愉悦，如何让他们感到震惊。这可能很难理解，但这就是艺术家创作这幅画的意图。这需要丰富的想象力。日本评论家常说，这就是成熟画家的心境。说画家用敏锐的目光捕捉到了这一点是毫无意义的。我试图从他们的画作中读出艺术家的人生观和情感。 他不写画评，而是写艺术家的传记。法国画家是神。在您面前的画布上创造您自己的世界。它创造了一个与我们不同的世界，同时又与我们的人生观和情感紧密相连。这就是艺术家的意图。这就是为什么法国画家一眼就能看出艺术家的画作和工匠的画作之间的区别。艺术家的绘画具有明确的意图。工匠只是画画。即使工匠创作的画作制作精良、成熟抒情，也无法从中读出艺术家的意图。 因此，一个专业的法国画家不可能去师从另一位画家并创作出同样的画作。因为神圣画家的职责就是将他的意图在画布上栩栩如生地呈现出来。你可以学习别人的技术，但你无法模仿他们的意图和灵感。如果你试图在自己的画布上实现另一位艺术家的意图，那么这不再是画家的工作，而是工匠的工作。这并不是说成为一名工匠不好；这是一个令人尊敬的职业。优秀的工匠支撑着各种行业。然而，按照法国人的观念，画家并不是工匠。我想这就是日本艺术家的画作在法国难以受到重视的主要原因。 工匠做出来的东西，只要漂亮就行，但是绘画就不一样了。日本画家笔下的樱花、京都寺庙、富士山虽然很美，但都大同小异。从法国画家的角度来看，他们可能更像是工匠而不是画家。此外，如果他们所描绘的樱花、富士山、神社寺庙在日本人看来很美，那么这很可能是传统的力量，而不是画家的力量。 日本画家团体经常在法国沙龙展出作品，并在法国举办联展。法国人是善于交际的民族，对日本人怀有善意和尊重，因此他们的回应相当友好，但他们也抓住了绘画的精髓。他们说大多数画作都是业余创作的。我们在当地城市的一家百货商店举办了我们艺术家M的作品展。当然，M也去了会场。与此同时，另一位法国画家也在同一家百货公司举办画展。 M在法国很有名，所以画家来了并请M看他的画。 M 去看了看，很友好，说了一些无害的话，比如“我很高兴在某个地方再次见到你。” 后来M悄悄地评论道：“这些都是工匠画的，根本看不出艺术家的意图，就是画而已，太丑了。也许他不是自己画的，而是找了个专业的工匠画的。”当然，这还没有经过实际调查，也没有任何证据支持。 M只是以一个职业画家的身份，静静地向我表达他的观点。专业工匠和专业画家之间是有区别的。 在电影中也是如此，导演是有意图的。然而，无论经验多么丰富，技术多么娴熟，除了导演之外，所有参与电影制作的人都是专业的工匠。他们是一群实现电影导演意图的专业工匠。日本电影在法国也很受欢迎。北野武、黑泽明、小津安二郎以及动画导演宫崎骏都非常受欢迎且受人尊敬。此外，沟口健二、小栗旬、高桥智明等导演的优质日本电影也广受好评，拥有众多影迷。无论你看哪部电影，都充满了导演的独创性和该导演电影的风格。也就是说，每位导演的意图在作品中都体现得非常明显。有一种情感只有这部作品才能给予。每件作品都具有其他作品所不具备的动人品质。 就像画家按照自己的意图在画布上创造自己的世界一样，电影导演、小说家以及所有其他艺术家都是按照自己的意图创作作品的唯一孤独的神。当他们的作品感动人们的那一刻，神灵便从孤独中解脱出来，恢复了与人类的联系。
艺术家和工匠
法国是艺术之国。德国是一个工匠之国。奔驰、宝马等豪华轿车，背后都有德国汽车大师的精湛工艺支撑。他们在满足客户严格要求的同时，继续生产始终如一的高质量产品。迈森瓷器和徕卡相机也是通过师傅传给学徒的高品质手工技艺制作而成。可以追溯到中世纪行会（学徒制度）的优良德国传统在这里依然鲜活存在。法国是法国大革命发生的国家。拒绝传统，创造新事物。这也是一个个人主义的国家。换句话说，传统和其他人都无关紧要。做你想做的事。艺术家的首要使命是创作原创作品。不要对别人做同样的事情。顾客并不重要。他以古今的一切为养料，创造着自己的世界。当然，我的目标是拥有与工匠同等甚至更高水平的技能和技术，但成为一名艺术家的首要条件是建立原创性。 当我还在巴黎读书的时候，我的表妹和她的丈夫来到了法国。我通常只使用便宜的月票乘坐地铁，但我借此机会用我表弟和他妻子的钱打车。我的表妹和她丈夫正计划从西站乘火车。我已经有一段时间没有坐过出租车了，所以我完全发挥了丈夫的作风，命令他赶紧在上午 10 点之前到达车站，因为我必须赶火车。司机立刻对一个穿着破烂裤子和破烂衬衫的二十多岁年轻人的命令勃然大怒。 <由于是单行道，可能会出现交通堵塞。到时候能不能到达，谁也说不准……等等，但他的怒火仍未消退，停下车，站起身，下车，双手撑在出租车顶上，继续怒吼。对方很激动，语速很快，还用了很多俚语，所以我听不懂他在说什么。我看这部戏的感觉就像在看莫里哀的演出一样。等司机把想说的话都说完，激动的心情也平复下来之后，他才上了车，坐在了驾驶座上。我找不到我的眼镜。我开始疯狂地寻找我的眼镜。我的表妹是个头脑冷静的人，她知道她的眼镜在哪里。据称，司机早些时候下车时，曾摘下眼镜并将其放在出租车顶上，试图发泄更多的愤怒。当我再次告诉司机下车时，果然，眼镜就在出租车的车顶上。最后，他们错过了火车，在车站徘徊了大约两个小时才等到下一班火车。我也加入进来，消磨时间。多亏了这一点，我才免费得到了午餐。这使得德国出租车非常舒适。有一次，我乘坐法国航空的航班从成田飞往巴黎。然而，由于遭遇暴风雨，飞机无法在巴黎戴高乐机场降落，不得不在德国法兰克福紧急降落。乘客们获得了豪华喜来登酒店的免费客房，并于第二天早上出发前往巴黎。第二天早上，我一觉睡到最后一刻，然后匆匆收拾行李，连胡子都没刮就跳上了出租车。当我向出租车司机说明情况时，他默默地点了点头，然后高速开走了。毕竟，德国高速公路没有速度限制。大约10分钟后，我们到达了机场，司机指着手表，一脸满意。德国出租车司机确实是好师傅。我们以高度忠诚的态度响应客户订单。这就是艺术家和工匠的区别。艺术家做他们想做的事，告诉他们该做什么不会有任何好处。艺术家不适合当出租车司机。 德国画家很容易合作。如果你让他以某种风格画一幅画，他会忠实地画出类似的画。他创作了无数具有销售氛围的画作。当然，他们的技术很高，并且始终创作出高质量的作品。我非常感谢艺术品经销商。法国画家则不然。法国人很善于交际，交谈很有趣，而且很体贴。可是，一到画画，他就不听我的指挥。画出自己想画的东西。当然，他们本身就是专业画家，因此他们非常了解顾客的品味。我尝试尽可能接近我的订单。然而，他从来没有完全按照我的要求画画。他们很好地理解了我的请求并从中得出了自己的结论。因此，虽然他们不会画出完全相同的画作，但如果你巧妙地引导他们，你就可以引导艺术家创作出畅销的画作。换句话说，德国画家在某种意义上是根植于传统的大师，而法国画家则是一流到三流的艺术家。每个人都可以自行决定自己喜欢哪一个。 在我们签约的作家中，最难对付的是天才米歇尔·亨利。 Michel Henry 真诚、专业，并且具有深厚的商业理解。然而，他并没有按照命令画画。无论你怎么恳求或威胁，都是无济于事的。我让他画10幅和这幅一样氛围的作品。 <别担心，我已经记在笔记本上了。 ＞他說道。大约六个月后，我收到了米歇尔·亨利 (Michel Henry) 送的十件新作品。没有一件作品符合我的要求。但每一件作品都是独特而美妙的。大约一半的作品总是具有全新的氛围。当然，偶尔也会有画作显得不协调。换句话说，即使到了80岁，他仍然每天在探索新的绘画方式。在巴黎，我与我认识的一位艺术评论家米歇尔·亨利共进晚餐。在那里，我也委托米歇尔·亨利创作了一幅画。艺术评论家们支持他，说道：“如果你按照武田说的方式画，它就会卖出去，所以就按照那样画吧，米歇尔。”米歇尔·亨利说：“我试着完全按照武田告诉我的去做，但我的手却不由自主地移动，画出了不同的画。”这可能是真的。从象征意义上来说。米歇尔·亨利 (Michel Henry) 是一位非常聪明、善于倾听且富有理解力的人。他们也慷慨地帮助我的生意。所以你应该很明白我在说什么以及情况。此外，如果可能的话，我相信他会愿意完成我的订单。然而，他的天赋和想象力不允许他这么做。米歇尔·亨利拥有出色的艺术能力和技巧，以及对市场的敏锐嗅觉。然而与此同时，他的绘画也受到内心涌出的想象力和灵感的引导。说到底，批评一位艺术家是没有用的，尤其是像米歇尔·亨利 (Michel Henry) 这样天才的画家。除了尊重和品味天赋的成果之外，没有其他方法。不过，我还是想给米歇尔·亨利提一些建议。这是因为我隐隐希望我的请求能够留在他们的脑海里，并对他们产生一点启发。 顺便提一下，有一位画家，他是米歇尔·亨利的同学，20岁时突然在法国成名，在日本也很有名。他从20岁起一直到去世都在画同样的画。他显然变得非常富有，甚至拥有一架直升机，但他的生活不是很无聊吗？在巴黎国立高等美术学院，米歇尔·亨利的同班画家在日本比米歇尔·亨利更有名，但他仍然在画20年前画的画。对于艺术品经销商来说，他们是非常优秀和值得尊敬的大师。尽管我与法国艺术家合作时遇到了很多麻烦，但我对自己的作品很感兴趣。
艺术家和工匠
法国是艺术之国。德国是一个工匠之国。奔驰、宝马等豪华轿车，背后都有德国汽车大师的精湛工艺支撑。他们在满足客户严格要求的同时，继续生产始终如一的高质量产品。迈森瓷器和徕卡相机也是通过师傅传给学徒的高品质手工技艺制作而成。可以追溯到中世纪行会（学徒制度）的优良德国传统在这里依然鲜活存在。法国是法国大革命发生的国家。拒绝传统，创造新事物。这也是一个个人主义的国家。换句话说，传统和其他人都无关紧要。做你想做的事。艺术家的首要使命是创作原创作品。不要对别人做同样的事情。顾客并不重要。他以古今的一切为养料，创造着自己的世界。当然，我的目标是拥有与工匠同等甚至更高水平的技能和技术，但成为一名艺术家的首要条件是建立原创性。 当我还在巴黎读书的时候，我的表妹和她的丈夫来到了法国。我通常只使用便宜的月票乘坐地铁，但我借此机会用我表弟和他妻子的钱打车。我的表妹和她丈夫正计划从西站乘火车。我已经有一段时间没有坐过出租车了，所以我完全发挥了丈夫的作风，命令他赶紧在上午 10 点之前到达车站，因为我必须赶火车。司机立刻对一个穿着破烂裤子和破烂衬衫的二十多岁年轻人的命令勃然大怒。 <由于是单行道，可能会出现交通堵塞。到时候能不能到达，谁也说不准……等等，但他的怒火仍未消退，停下车，站起身，下车，双手撑在出租车顶上，继续怒吼。对方很激动，语速很快，还用了很多俚语，所以我听不懂他在说什么。我看这部戏的感觉就像在看莫里哀的演出一样。等司机把想说的话都说完，激动的心情也平复下来之后，他才上了车，坐在了驾驶座上。我找不到我的眼镜。我开始疯狂地寻找我的眼镜。我的表妹是个头脑冷静的人，她知道她的眼镜在哪里。据称，司机早些时候下车时，曾摘下眼镜并将其放在出租车顶上，试图发泄更多的愤怒。当我再次告诉司机下车时，果然，眼镜就在出租车的车顶上。最后，他们错过了火车，在车站徘徊了大约两个小时才等到下一班火车。我也加入进来，消磨时间。多亏了这一点，我才免费得到了午餐。这使得德国出租车非常舒适。有一次，我乘坐法国航空的航班从成田飞往巴黎。然而，由于遭遇暴风雨，飞机无法在巴黎戴高乐机场降落，不得不在德国法兰克福紧急降落。乘客们获得了豪华喜来登酒店的免费客房，并于第二天早上出发前往巴黎。第二天早上，我一觉睡到最后一刻，然后匆匆收拾行李，连胡子都没刮就跳上了出租车。当我向出租车司机说明情况时，他默默地点了点头，然后高速开走了。毕竟，德国高速公路没有速度限制。大约10分钟后，我们到达了机场，司机指着手表，一脸满意。德国出租车司机确实是好师傅。我们以高度忠诚的态度响应客户订单。这就是艺术家和工匠的区别。艺术家做他们想做的事，告诉他们该做什么不会有任何好处。艺术家不适合当出租车司机。 德国画家很容易合作。如果你让他以某种风格画一幅画，他会忠实地画出类似的画。他创作了无数具有销售氛围的画作。当然，他们的技术很高，并且始终创作出高质量的作品。我非常感谢艺术品经销商。法国画家则不然。法国人很善于交际，交谈很有趣，而且很体贴。可是，一到画画，他就不听我的指挥。画出自己想画的东西。当然，他们本身就是专业画家，因此他们非常了解顾客的品味。我尝试尽可能接近我的订单。然而，他从来没有完全按照我的要求画画。他们很好地理解了我的请求并从中得出了自己的结论。因此，虽然他们不会画出完全相同的画作，但如果你巧妙地引导他们，你就可以引导艺术家创作出畅销的画作。换句话说，德国画家在某种意义上是根植于传统的大师，而法国画家则是一流到三流的艺术家。每个人都可以自行决定自己喜欢哪一个。 在我们签约的作家中，最难对付的是天才米歇尔·亨利。 Michel Henry 真诚、专业，并且具有深厚的商业理解。然而，他并没有按照命令画画。无论你怎么恳求或威胁，都是无济于事的。我让他画10幅和这幅一样氛围的作品。 <别担心，我已经记在笔记本上了。 ＞他說道。大约六个月后，我收到了米歇尔·亨利 (Michel Henry) 送的十件新作品。没有一件作品符合我的要求。但每一件作品都是独特而美妙的。大约一半的作品总是具有全新的氛围。当然，偶尔也会有画作显得不协调。换句话说，即使到了80岁，他仍然每天在探索新的绘画方式。在巴黎，我与我认识的一位艺术评论家米歇尔·亨利共进晚餐。在那里，我也委托米歇尔·亨利创作了一幅画。艺术评论家们支持他，说道：“如果你按照武田说的方式画，它就会卖出去，所以就按照那样画吧，米歇尔。”米歇尔·亨利说：“我试着完全按照武田告诉我的去做，但我的手却不由自主地移动，画出了不同的画。”这可能是真的。从象征意义上来说。米歇尔·亨利 (Michel Henry) 是一位非常聪明、善于倾听且富有理解力的人。他们也慷慨地帮助我的生意。所以你应该很明白我在说什么以及情况。此外，如果可能的话，我相信他会愿意完成我的订单。然而，他的天赋和想象力不允许他这么做。米歇尔·亨利拥有出色的艺术能力和技巧，以及对市场的敏锐嗅觉。然而与此同时，他的绘画也受到内心涌出的想象力和灵感的引导。说到底，批评一位艺术家是没有用的，尤其是像米歇尔·亨利 (Michel Henry) 这样天才的画家。除了尊重和品味天赋的成果之外，没有其他方法。不过，我还是想给米歇尔·亨利提一些建议。这是因为我隐隐希望我的请求能够留在他们的脑海里，并对他们产生一点启发。 顺便提一下，有一位画家，他是米歇尔·亨利的同学，20岁时突然在法国成名，在日本也很有名。他从20岁起一直到去世都在画同样的画。他显然变得非常富有，甚至拥有一架直升机，但他的生活不是很无聊吗？在巴黎国立高等美术学院，米歇尔·亨利的同班画家在日本比米歇尔·亨利更有名，但他仍然在画20年前画的画。对于艺术品经销商来说，他们是非常优秀和值得尊敬的大师。尽管我与法国艺术家合作时遇到了很多麻烦，但我对自己的作品很感兴趣。
艺术与金钱
一位美国小说家笔下的一个女性角色说：“我宁愿在劳斯莱斯里哭，也不愿在自行车上笑。”这句话一定很有影响力，因为我至今还记得它。我认为它很好地传达了20世纪美国梦和美国物质文明的氛围。 对我来说，一辆自行车就足够了，我觉得这样更能让人安心。不过，人们的价值观是多种多样的，所以我无意去反对它。人们花费数百万日元，甚至上百倍的金额购买绘画、珠宝、汽车等。18世纪以来，人们大力提倡财富均等分配、否定私有财产，并进行了大规模的共产主义实验。 然而，目前还没有平等分配财富的制度，而且也不清楚是否真的有必要建立这样的制度。没有钱的地方就没有钱，有钱的地方就有钱。由于它是货币经济，所以货币在社会中流动并支持社会的运转。有很多钱的人会通过投资或购买奢侈品来增加财富。作为艺术品经销商，我们从那些有闲钱的人那里收取购买日常生活必需品后剩下的一小部分钱，并用这些钱来支付我们和艺术家的生活费用。然而，画家和艺术品经销商并没有赚到多少钱，即使是最成功的人也只能建造一座豪宅并购买一套度假屋。 画家也类似；他们都只能勉强维持生计。我希望有钱人和那些在赚钱的生意上取得成功的人，哪怕只是一点点闲钱，都可以用来买画，以帮助画家谋生。我也希望商家能够提供帮助。顾客对于绘画的要求有时会出人意料地高。这是一件好作品，而且价格便宜，我希望它的价值能够上涨，如果真的上涨，我甚至会考虑转售它。换句话说，绘画被视为结合了室内设计和经济价值的产品。比如，你花200万日元买了一件家具，20年后（也就是用了20年之后）想以500万日元的价格卖掉，你可能会被认为是疯了。然而，当谈到绘画时，人们并不介意思考这样的事情。这可能是因为这种事情有时会发生。我想告诉我的顾客，“尽情享受它作为室内装饰或奢侈品，并把它想象成一张彩票。”有时它会发生。我非常喜爱与我签约的艺术家，因此我会尽力帮助他们每一个人变得比现在更加出名，并且有一天能赚到现在十倍的收入。我想对我的顾客说：“请把我的梦想和这幅画一起买下来。让我们一起做梦吧。” 当然，如果销售方式有点强势，或者对艺术家的评价有点夸张，那就更好了，但我认为从某种程度上来说，这些事情可能也是一种客户服务的形式。当然，说谎是不允许的。例如，伪造或伪造签名是大忌。以前经常向我买画的顾客，会问很多没有直接答案的问题，比如“这幅画真的很好吗？它会出名吗……”，听我解释也没有什么答案。我记得他付了钱后露出了满意的笑容，说道：“好吧，我买了。你又骗了我。” 我认为文化是倾倒多余金钱的地方。在一次聚会上，我与一位在金融行业赚了很多钱的人交谈。他买了一幅法国画家的水彩画，询问今天是否可以卖出更高的价格。我说：“你可以现在就以比买入价更高的价格卖掉，但如果你像你这样在金融界赚了大钱的人，你可以在价格很高的时候买下一幅画，然后如果那个艺术家的画变得一文不值，那也没关系。如果价格比你买的时候上涨了，你就可以去一家快要倒闭的画廊，假装被骗了，然后低价卖掉。”文化和爱好是浪费多余金钱的地方。我希望富人能够支付那些没有多少钱并且支持这种文化和消遣的人的生活费用。 珠宝、旅行、劳力士和其他名牌物品可能不错，但绘画更加精彩。因为它是艺术，它丰富了灵魂。它能磨练你的感觉并向你展示一个不同的世界。它提高了生活的欢乐、痛苦和悲伤的质量。通过与挂在墙上的画作互动，您将学到很多东西，并且会找到很多安慰和快乐。这里有才华横溢的画家在默默地创作着令人惊叹的艺术作品，并将流传到下个世纪。支持他们的生活并帮助他们发展新想法 我希望您能帮助我创作出具有视觉吸引力的作品。您购买的每一幅画作，或者每一百幅画作，都会创造出未来的毕加索、夏加尔、高更。您购买的作品可能是未来大师的作品。我希望我们的一些艺术家，如果不是全部的话，能够在艺术史上留下自己的印记。一些艺术家的作品目前被博物馆收藏。 现在，当我看到那些10尺寸、价值数十万日元的艺术家的画作时，我常常会想，我们的艺术家的画作更好。但价格往往只有原价的十分之一甚至百分之一。确实，身价数亿日元的艺术家的作品往往很精彩，超越了时间、空间、文化、种族和民族的障碍，但我经常想，我们公司的艺术家比那些只赚几千万日元的艺术家要好，尤其是那些受到日本封闭市场保护、经不起很多人眼光的艺术家。
艺术与金钱
一位美国小说家笔下的一个女性角色说：“我宁愿在劳斯莱斯里哭，也不愿在自行车上笑。”这句话一定很有影响力，因为我至今还记得它。我认为它很好地传达了20世纪美国梦和美国物质文明的氛围。 对我来说，一辆自行车就足够了，我觉得这样更能让人安心。不过，人们的价值观是多种多样的，所以我无意去反对它。人们花费数百万日元，甚至上百倍的金额购买绘画、珠宝、汽车等。18世纪以来，人们大力提倡财富均等分配、否定私有财产，并进行了大规模的共产主义实验。 然而，目前还没有平等分配财富的制度，而且也不清楚是否真的有必要建立这样的制度。没有钱的地方就没有钱，有钱的地方就有钱。由于它是货币经济，所以货币在社会中流动并支持社会的运转。有很多钱的人会通过投资或购买奢侈品来增加财富。作为艺术品经销商，我们从那些有闲钱的人那里收取购买日常生活必需品后剩下的一小部分钱，并用这些钱来支付我们和艺术家的生活费用。然而，画家和艺术品经销商并没有赚到多少钱，即使是最成功的人也只能建造一座豪宅并购买一套度假屋。 画家也类似；他们都只能勉强维持生计。我希望有钱人和那些在赚钱的生意上取得成功的人，哪怕只是一点点闲钱，都可以用来买画，以帮助画家谋生。我也希望商家能够提供帮助。顾客对于绘画的要求有时会出人意料地高。这是一件好作品，而且价格便宜，我希望它的价值能够上涨，如果真的上涨，我甚至会考虑转售它。换句话说，绘画被视为结合了室内设计和经济价值的产品。比如，你花200万日元买了一件家具，20年后（也就是用了20年之后）想以500万日元的价格卖掉，你可能会被认为是疯了。然而，当谈到绘画时，人们并不介意思考这样的事情。这可能是因为这种事情有时会发生。我想告诉我的顾客，“尽情享受它作为室内装饰或奢侈品，并把它想象成一张彩票。”有时它会发生。我非常喜爱与我签约的艺术家，因此我会尽力帮助他们每一个人变得比现在更加出名，并且有一天能赚到现在十倍的收入。我想对我的顾客说：“请把我的梦想和这幅画一起买下来。让我们一起做梦吧。” 当然，如果销售方式有点强势，或者对艺术家的评价有点夸张，那就更好了，但我认为从某种程度上来说，这些事情可能也是一种客户服务的形式。当然，说谎是不允许的。例如，伪造或伪造签名是大忌。以前经常向我买画的顾客，会问很多没有直接答案的问题，比如“这幅画真的很好吗？它会出名吗……”，听我解释也没有什么答案。我记得他付了钱后露出了满意的笑容，说道：“好吧，我买了。你又骗了我。” 我认为文化是倾倒多余金钱的地方。在一次聚会上，我与一位在金融行业赚了很多钱的人交谈。他买了一幅法国画家的水彩画，询问今天是否可以卖出更高的价格。我说：“你可以现在就以比买入价更高的价格卖掉，但如果你像你这样在金融界赚了大钱的人，你可以在价格很高的时候买下一幅画，然后如果那个艺术家的画变得一文不值，那也没关系。如果价格比你买的时候上涨了，你就可以去一家快要倒闭的画廊，假装被骗了，然后低价卖掉。”文化和爱好是浪费多余金钱的地方。我希望富人能够支付那些没有多少钱并且支持这种文化和消遣的人的生活费用。 珠宝、旅行、劳力士和其他名牌物品可能不错，但绘画更加精彩。因为它是艺术，它丰富了灵魂。它能磨练你的感觉并向你展示一个不同的世界。它提高了生活的欢乐、痛苦和悲伤的质量。通过与挂在墙上的画作互动，您将学到很多东西，并且会找到很多安慰和快乐。这里有才华横溢的画家在默默地创作着令人惊叹的艺术作品，并将流传到下个世纪。支持他们的生活并帮助他们发展新想法 我希望您能帮助我创作出具有视觉吸引力的作品。您购买的每一幅画作，或者每一百幅画作，都会创造出未来的毕加索、夏加尔、高更。您购买的作品可能是未来大师的作品。我希望我们的一些艺术家，如果不是全部的话，能够在艺术史上留下自己的印记。一些艺术家的作品目前被博物馆收藏。 现在，当我看到那些10尺寸、价值数十万日元的艺术家的画作时，我常常会想，我们的艺术家的画作更好。但价格往往只有原价的十分之一甚至百分之一。确实，身价数亿日元的艺术家的作品往往很精彩，超越了时间、空间、文化、种族和民族的障碍，但我经常想，我们公司的艺术家比那些只赚几千万日元的艺术家要好，尤其是那些受到日本封闭市场保护、经不起很多人眼光的艺术家。
会见卡西尼奥尔
Jean-Pierre Cassigneul 是纪梵希品牌掌门人 Prince 的儿子，是一位中层年轻人。他在巴黎国立高等美术学院（通常称为美术学院）的查普兰-米迪 (Chaplain-Midi) 班上学习。我的工作室的一位资深同事是米歇尔·亨利 (Michel Henry)。画室入学考试的考官是米歇尔·亨利 (Michel Henry)，对于两位著名画家来说，他们之间的关系并不糟糕，这很不寻常。 那是15年前的事了，所以我已经忘记我们是怎么认识的了，但我和一位名叫CT女士的法国拍卖估价师成为了朋友。她之前曾与一家名为伊藤忠的日本公司有过业务往来，对日本有着良好的印象。他似乎也喜欢我这个有点不寻常的日本人，能说相当流利的法语，他和我一起吃饭，并邀请我去他家。有一位画家名叫奥格，他画肖像，极其恩爱，而且鲁莽。他从美国回来后，就叫我一起组队赚钱。当时，版画仍然畅销，所以我对了解一位我从未听说过的艺术家不感兴趣，但由于她与卡西诺尔的姐姐或妹妹是好朋友，我决定请她把我介绍给卡西诺尔。在那个年代，如果你能以低廉的价格买到 Buffet、Brasilier、Cathelin 或 Cassignol 的版画，你就能赚得盆满钵满，甚至获得双重收益。 经过一番努力安抚她，我终于让她带我去了卡西尼奥尔的家。它是从凯旋门向外辐射的街道之一，距离仅几分钟路程。铭牌上只写着“JPC”。这天，卡西尼奥尔正忙着准备搬家。他第二任或第三任妻子的孩子仍在公寓附近，大约 4 或 5 岁。显然，巴黎的游客太多了，他们没有时间陪伴孩子，所以他们决定搬到瑞士。我愚蠢地相信了这个故事，但其他人有不同的看法。他们说，这是因为瑞士的税收明显较低，而且他们可以拥有秘密的银行账户。换句话说，卡西尼奥尔似乎赚了很多钱。一定是这样。哪一个是正确的？法国是否像日本一样，对人们的真实想法和言论进行区分？ 除此之外，我已经用尽了我所有的知识和我所知道的每一个形容词来赞美他的版画。他还多次呼喊卡西尼奥尔先生。他非常高兴并同意卖给我一些版画。他拿出一个小型计算器，逐一打开装有指纹的盒子，并在计算器上敲击着数字向我们展示。我选择了大约 10 张我认为可以卖出去的印刷品，并以比在日本购买的价格更便宜的价格买下了它们。但这样的价格，根本就不可能盈利，甚至不可能翻倍。最多也就是比从日本经销商处购买稍微便宜一点。根据作品不同，在日本购买可能会更便宜。这仍然是一笔可观的利润。嗯，看来他已经向前妻支付了相当多的赔偿金了。既然是在赚钱，对方大概会要求赔偿吧。 据 CT 女士说，我的态度很理想。毕竟，我全身心投入其中，用尽了一切我能用上的修辞手段。离开卡西诺尔的公寓后，我感到筋疲力尽，头脑一片空白。考虑到我经历的所有麻烦，它并不是特别便宜，这有点令人失望。好吧，我想也许有一天会有好结果，所以我付了她一笔介绍费并请她吃饭。 后来，品川王子酒店的新翼开业，西武集团邀请卡西诺尔来日本。他委托制作品川王子大饭店的彩色玻璃，制作设计图案的印刷品，甚至让 Noritake 生产出带有...
会见卡西尼奥尔
Jean-Pierre Cassigneul 是纪梵希品牌掌门人 Prince 的儿子，是一位中层年轻人。他在巴黎国立高等美术学院（通常称为美术学院）的查普兰-米迪 (Chaplain-Midi) 班上学习。我的工作室的一位资深同事是米歇尔·亨利 (Michel Henry)。画室入学考试的考官是米歇尔·亨利 (Michel Henry)，对于两位著名画家来说，他们之间的关系并不糟糕，这很不寻常。 那是15年前的事了，所以我已经忘记我们是怎么认识的了，但我和一位名叫CT女士的法国拍卖估价师成为了朋友。她之前曾与一家名为伊藤忠的日本公司有过业务往来，对日本有着良好的印象。他似乎也喜欢我这个有点不寻常的日本人，能说相当流利的法语，他和我一起吃饭，并邀请我去他家。有一位画家名叫奥格，他画肖像，极其恩爱，而且鲁莽。他从美国回来后，就叫我一起组队赚钱。当时，版画仍然畅销，所以我对了解一位我从未听说过的艺术家不感兴趣，但由于她与卡西诺尔的姐姐或妹妹是好朋友，我决定请她把我介绍给卡西诺尔。在那个年代，如果你能以低廉的价格买到 Buffet、Brasilier、Cathelin 或 Cassignol 的版画，你就能赚得盆满钵满，甚至获得双重收益。 经过一番努力安抚她，我终于让她带我去了卡西尼奥尔的家。它是从凯旋门向外辐射的街道之一，距离仅几分钟路程。铭牌上只写着“JPC”。这天，卡西尼奥尔正忙着准备搬家。他第二任或第三任妻子的孩子仍在公寓附近，大约 4 或 5 岁。显然，巴黎的游客太多了，他们没有时间陪伴孩子，所以他们决定搬到瑞士。我愚蠢地相信了这个故事，但其他人有不同的看法。他们说，这是因为瑞士的税收明显较低，而且他们可以拥有秘密的银行账户。换句话说，卡西尼奥尔似乎赚了很多钱。一定是这样。哪一个是正确的？法国是否像日本一样，对人们的真实想法和言论进行区分？ 除此之外，我已经用尽了我所有的知识和我所知道的每一个形容词来赞美他的版画。他还多次呼喊卡西尼奥尔先生。他非常高兴并同意卖给我一些版画。他拿出一个小型计算器，逐一打开装有指纹的盒子，并在计算器上敲击着数字向我们展示。我选择了大约 10 张我认为可以卖出去的印刷品，并以比在日本购买的价格更便宜的价格买下了它们。但这样的价格，根本就不可能盈利，甚至不可能翻倍。最多也就是比从日本经销商处购买稍微便宜一点。根据作品不同，在日本购买可能会更便宜。这仍然是一笔可观的利润。嗯，看来他已经向前妻支付了相当多的赔偿金了。既然是在赚钱，对方大概会要求赔偿吧。 据 CT 女士说，我的态度很理想。毕竟，我全身心投入其中，用尽了一切我能用上的修辞手段。离开卡西诺尔的公寓后，我感到筋疲力尽，头脑一片空白。考虑到我经历的所有麻烦，它并不是特别便宜，这有点令人失望。好吧，我想也许有一天会有好结果，所以我付了她一笔介绍费并请她吃饭。 后来，品川王子酒店的新翼开业，西武集团邀请卡西诺尔来日本。他委托制作品川王子大饭店的彩色玻璃，制作设计图案的印刷品，甚至让 Noritake 生产出带有...