米歇尔·亨利
米歇尔·亨利是法国后半期的大师级画家
并荣获法国最高奖项，
荣誉军团勋章获得者，其作品被收藏于以下博物馆：
巴黎美术博物馆。他被誉为
鲜花和幸福，因为他用鲜艳的色彩来绘画
带着一种幸福的感觉，因为他画了很多罂粟花，
他被命名为美国罂粟花之王。他出生于
1928年于法国朗格勒，于巴黎郊区逝世
2016年
1928 1928 年出生于朗格勒，一座由古罗马人建造的防御城市
位于法国西部。
1947年——进入巴黎国立美术学院。
他在纳博讷的一个班学习，该班专门研究强力
作品。伯纳德·巴菲特 (Bernard Buffet) 曾是他的同班同学，但是他退学了。
1950~: 他在 Chaplain-Midi 班学习，该班有
颜色很漂亮，在同类产品中名列前茅。
卡西诺尔进入了查普兰-米迪的初级班，他的第二个
入学面试官是米歇尔·亨利 (Michel Henry)。
1954年，他被派往巴塞罗那，担任巴黎
美术学院并展出作品。
1955年：作为巴黎画派代表被派往柏林
美术和展览作品并赢得泰勒奖
1956年：获得笛卡尔故居奖并出国留学
他凭借政府奖学金在阿姆斯特丹笛卡尔故居学习。
1957-58 年：获得委拉斯开兹故居奖后前往马德里留学
奖。
1958-1965：与巴黎马蒂尼翁顶级画廊Galerie Romanée签约
1960 年：荣获皇家宫殿奖和银奖
在巴黎城市展览会上。从这一年开始，他离开了黑暗
战后绘画风格的氛围，并开始绘画
色彩鲜艳。
1961年亨利·法尔曼奖得主
1965年全国美协青年画家奖
1965年至2010年居住在勒克莱尔街的夏加尔工作室
位于巴黎蒙帕纳斯。
1967-1985 与美国画廊 Walley Findlay Gallery 签约
<巴黎、芝加哥、棕榈滩、纽约、伦敦> 在此期间，
他每年都去美国旅行。
1974年作为秋季沙龙代表访问伊朗并
会见伊朗国王
1975年在日内瓦举办个人展
1977年获法国美术家协会金奖
1981年：荣获法国荣誉军团骑士勋章；
荣获法国国家园艺协会金奖
1982年日内瓦个人展
1983年被任命为秋季沙龙秘书长
1984年：被授予农业功绩勋章骑士称号。
米歇尔·亨利 (Michel Henry) 秋季沙龙回顾展
1985年，他第一次以代表身份来日本
秋季沙龙并在国家博物馆展示他的作品
东京上野的西方艺术馆。
Bernardo 是一家法国利摩日陶器公司，生产和
出售米歇尔·亨利 (Michel Henri) 设计的陶器。
1986年荣获巴黎市特别奖
1987 年，米歇尔·亨利的画作在日本展出
作为世界兰花博览会的一部分。
1989-1995年：与马蒂尼翁大街的Etienne Sassy画廊签约
Michel Henry 和 Brasilier 成为 Etienne Sassy Galery 的
两位明星艺术家。
1990年被任命为秋季沙龙副主席
1991年维莱尔沙龙金奖
Château de Sédières 举办回顾展
法国总统夫人希拉克夫人
1992年 日本水泥公司小野田水泥（现太平洋水泥）
Michel Henry 的画作被选入 1994-95 年绘画日历
在巴黎和纽约的 Etienne Sassy 画廊举办个人展
1993年在法国里尔和德国慕尼黑举办个人展
1994年：作为秋季沙龙副主席来到日本，准备
明年在布鲁塞尔举办日本特色个人展
1994年 与日本Adekat株式会社签订独家合约。
（Galerie Adekat）从第二年开始每年都会来日本
直到2009年。
1995 年 - 米歇尔·亨利在法国与
马蒂尼翁大道的亚历山大·利奥多斯画廊 (Alexander Léodouse Gallery)。
米歇尔·亨利 (Michel Henrie) 在巴黎 Alexander Leodze 画廊举办的展览 ⇓
1996年，阿德卡画廊（Galerie Adeka）邀请米歇尔·亨利
来日本举办米歇尔·亨利画展
日本桥东急百货店、东急东横店、
阳光城法国商会的画廊 Adekat 和
工业展览馆。
1997 年米歇尔·亨利在纽约拍卖一幅油画
以造福儿童眼病研究基金会。
主办方瑞典公主玛丽安·贝尔纳黛特，
拜访了Michel Henry的工作室，同时
发来一封信说米歇尔·亨利的画作是亮点
慈善拍卖会。
被任命为第二届卡尔维当代艺术展主席
维克苏城堡个展
ADEKA株式会社（Galerie Adeka）邀请米歇尔·亨利来日本，在冲绳三越举办“米歇尔·亨利冲绳艺术展”。瑞典公主阿丽亚娜·贝纳多特（首相雷蒙·巴特的前妻、奥尔良公主）致米歇尔·亨利的讯息。冲绳三越百货店长（受到原巴黎分店的热烈欢迎）
雷蒙德·巴雷夫人的信及翻译
米歇尔·亨利 (Michel Henry) 和店长松本 (Matsumoto) 以及 Galerie Adeka 的 Yasuhiro Takeda 在冲绳的米歇尔·亨利 (Michel Henry) 展览上。
1998年，ADEKA株式会社（Galerie Adeka）邀请米歇尔·亨利来日本，在神户东方酒店和东京银座春天百货举办了展览。
神户东方酒店举办了米歇尔·亨利画展，作为日本法国年期间法国博览会的主要活动。米歇尔·亨利受到兵库县知事贝原先生的邀请，前往兵库县迎宾馆，被授予兵库县钥匙，并被授予荣誉市民称号。米歇尔·亨利出现在神户太阳电视台，向正在从地震中恢复的神户人民传达了鼓舞人心的信息。
米歇尔·亨利 (Michel Henry) 礼节性拜访了大阪-神户总领事艾伦·瑙姆 (Alan Naumm)。
为了纪念米歇尔·亨利在银座春天百货举办的艺术展，石井千惠子社长委托米歇尔·亨利创作壁画，而米歇尔·亨利也响应石井社长的请求，在银座春天百货绘制了壁画。
米歇尔·亨利在巴黎春天银座店墙上的画作
位于北海道雄武町的日出岬酒店，用米歇尔·亨利的油画装饰酒店，并打造了米歇尔·亨利画廊。
在日出岬酒店展出的米歇尔·亨利的油画前
在法国总统雅克·希拉克的特别赞助下，米歇尔·亨利展览将在法国中部湖畔的瓦尔城堡举行。该活动在三个月内吸引了30万名游客。米歇尔·亨利 (Michel Henry) 创作的瓦尔城堡石版画海报和原创石版画将被出售用于慈善事业。米歇尔·亨利 (Michel Henry) 将把拍卖所得捐赠给瓦尔城堡的修复。
1999 年，米歇尔·亨利 (Michel Henry) 制作并发布了一系列原创石版画，即米歇尔·亨利巴黎2000系列，以庆祝 2000 年。米歇尔·亨利的巴黎 2000 是一系列 20 幅原创石版画，描绘了 20 个著名的巴黎地标，包括凯旋门和卢浮宫。
Adeka株式会社（Galerie Adeka）邀请Michel Henry来日本，在银座春天百货和千叶三越百货展出作品。米歇尔·亨利画展将在阳光法国工商会展览馆的阿德卡画廊举办。米歇尔·亨利 (Michel Henry) 将在每个场地举办签名会。
2000年，兵库县为纪念地震灾后重建，举办了“日本花卉2000”花卉绿化展。兵库县知事海原利民作为法国园艺协会代表邀请了此次活动，兵库县名誉县民米歇尔·亨利、法国驻神户及大阪总领事艾伦·瑙姆、Galerie Dega Takeda Yasuhiro三人都将出席。
米歇尔·亨利 (Michel Henry) 在日本 Flora 会场
Adeka株式会社（Galerie Adeka）邀请米歇尔·亨利来日本，在名古屋三越、新宿高岛屋、京都大丸等店铺举办米歇尔·亨利日本艺术展。
2001年，ADEKA株式会社（Galerie Adeka）邀请米歇尔·亨利来日本，在池袋三越举办了“米歇尔·亨利日本展”，在千叶三越举办了“米歇尔·亨利日本艺术展”。
法国驻日本大使 H.E. Gourdeau-Montagne先生将与Galerie Adeka合作，在法国大使官邸为Michel Henry举办欢迎派对。主持人古尔多·蒙塔涅大使夫妇欢迎嘉宾出席酒会。米歇尔·亨利在印度尼西亚前总统夫人、米歇尔·亨利画作收藏家黛薇·苏加诺的陪同下出席米歇尔·亨利欢迎晚会。应德维夫人的邀请，歌剧演唱家秋川雅史也将出席。该活动将由 Galerie Adeka 的 Takeda Yasuhiro 主持。
法国大使与Michel Henry介绍Michel Henry
大使夫人，画廊Adeka Yasuhiro Takeda
黛比、歌剧演唱家秋川雅史等出席派对的人
2002年，ADEKA株式会社（Galerie Adeka）邀请米歇尔·亨利来日本，在札幌三越和冈山天满屋本店举办了“米歇尔·亨利日本展”。札幌文化广播将对札幌三越米歇尔·亨利的来访进行详细报道，札幌文化广播社长兼札幌名誉领事木梨善和、法国大使馆一等秘书菲斯基、札幌法语联盟会长吉尔斯·吉奥将与米歇尔·亨利、Gallou-Adeka、武田康弘一同出席开幕式。
为迎接米歇尔·亨利，将举行一场由雄武町镇长田原健一主持的欢迎会，田原健一经营着由町营酒店日出岬 (Hotel Hinode Misaki)，酒店内装饰着米歇尔·亨利的画作。除了米歇尔·亨利 (Michel Henry) 之外，法国大使馆一等秘书菲斯基 (Fieskey)、札幌法语联盟主任吉尔斯·吉奥 (Gilles Guiot) 和 Galerie Adeka 的 Yasuhiro Takeda 也参加了此次活动。
2003
法国驻札幌名誉领事、札幌文化广播社长木梨善一和 Galerie Adeka 社长武田康弘将作为奥穆镇代表团的一部分访问米歇尔·亨利的家乡朗格勒。该项目旨在加深米歇尔·亨利画廊所在地奥穆镇与计划建设米歇尔·亨利博物馆所在地朗格勒之间的友好关系。朗格勒市长将举办欢迎会，日本驻阿尔萨斯领事松原将出席。参加聚会的有朗格勒市长米歇尔·亨利、木梨善一、松原领事、《Univers des Arts》杂志社长帕特里斯·德·拉·佩里埃等。
朗格勒的一位名人勒格罗斯先生决定购买朗格勒的一栋老建筑，并将其改建为米歇尔·亨利博物馆。
Esmod学园巴黎本部校长二野悟在木梨善一家中为其举办了欢迎会，来宾包括木梨善一、米歇尔·亨利、前NHK新闻主播矶村直则、前NHK欧洲分社社长、巴黎日本文化中心首任所长夫妇、Univers des Arts杂志社社长Patrice de la Perrière夫妇、Galerie Adeka Takeda Yasuhiro等。 ⇓
Adeka株式会社（Galerie Adeka）邀请米歇尔·亨利来日本，并在池袋三越、仙台三越、博多大丸、大阪京桥木村画廊举办了米歇尔·亨利日本艺术展。
木村画廊举办的米歇尔·亨利日本艺术展将有法国驻神户和大阪总领事菲利普·沙泰尼厄 (Philippe Chataigneux) 和前大阪市长大岛先生和夫人出席。
在仙台三越举办的米歇尔·亨利艺术展上，仙台电视台对展览进行了广泛的报道。法国驻札幌名誉领事、札幌文化广播社社长木梨善一 (Yoshikazu Kinashi) 参观了展览场地，并与米歇尔·亨利 (Michel Henry) 和 Galerie Adeka 的武田康弘 (Yasuhiro Takeda) 重聚。福岛县饭馆村村长菅野纪夫夫妇将出席此次活动。菅野村长希望在饭馆村建立一个雷蒙德·佩内特和米歇尔·亨利爱、和平、鲜花和幸福博物馆。
米歇尔·亨利 (Michel Henry) 和 Galerie Adeka 的 Takeda Yasuhiro 受到博多大丸董事长兼福冈日航酒店总裁太田和夫的邀请前往博多。日航酒店购买了米歇尔·亨利 (Michel Henry) 的一幅画作悬挂在酒店内。
米歇尔·亨利 (Michel Henry) 在装饰有米歇尔·亨利 (Michel Henry) 画作的阪急国际酒店，法国驻大阪总领事菲利普·沙泰尼 (Philippe Chataigneux)、巴黎 Esmode 学园校长 Satoru Nino、神户日法协会副会长小笠原英二、Galerie Adeka 总裁武田康弘 ⇓
由阿尔比所在的南比利牛斯大区主办的米歇尔·亨利回顾展将在罗特列克家乡阿尔比的罗特列克博物馆旁的阿尔比磨坊举行，展出他的约200幅油画。 Michel Henry 和 Galerie Adeka 的 Yasuhiro Takeda 共同出席了此次活动，并接受了当地电视台的采访。 《Univers des Arts》杂志将发表一篇专题文章。 ⇓
2004
Galerie Adeka 的 Yasuhiro Takeda 担任秘书长并成立了米歇尔·亨利之友协会。主席将由前 NHK 新闻主播、前 NHK 欧洲分社社长和巴黎日本文化中心首任主任矶村久则担任。该委员会的成员包括兵库县知事海原利民、扶桑社社长片桐章树、福冈酒店日航社长太田一夫、法国驻札幌名誉领事兼札幌文化广播社长木梨善一。
Adeka株式会社（Galerie Adeka）邀请米歇尔·亨利来日本，并将在日本桥三越、神户大丸、广岛三越举办“米歇尔·亨利日本艺术展”。米歇尔·亨利和 Galerie Adeka 的武田康弘拜访兵库县知事井户
米歇尔·亨利日本展在神户大丸举行
兵库县井户知事米歇尔·亨利、神户法日协会副会长小笠原英二、Galerie Adeka Takeda
2005年6月：在惠比寿Winstin酒店举办米歇尔·亨利及法国大师展，作为伊势丹百货顾客的特别邀请活动（展出了米歇尔·亨利、毕加索、夏加尔、郁特里罗等的作品）。
11月：米歇尔·亨利日本艺术展在新宿伊势丹、松户伊势丹和府中伊势丹举办
2006年米歇尔·亨利艺术展日本桥三越店
仙台三越米歇尔·亨利艺术展
横滨洲际酒店米歇尔·亨利展览
2007年，法国北部首府里尔的豪华酒店Hermitage Gantroy举办了米歇尔·亨利的回顾展。我们将邀请来自日本 Galerie Adeka 的 Takeda Yasuhiro。
池袋东武米歇尔亨利展览
神户大丸米歇尔·亨利展览
广岛三越米歇尔·亨利展览
冈山天满屋米歇尔·亨利展览
2008年：米歇尔·亨利展览在日本桥三越举行
米歇尔·亨利日本展在福山天满屋举办（广岛电视台播出）
名古屋三越米歇尔·亨利展
2009年神户大丸举办米歇尔·亨利艺术展
米歇尔·亨利日本艺术展在京都大丸举行
箱根小田急高原酒店画廊举办米歇尔·亨利展览
2011年：巴黎博览会金奖。米歇尔·亨利个人作品展在巴黎和戛纳的维塞里画廊举办。
2012年米歇尔·亨利作品展日本桥三越店
米歇尔·亨利艺术展在神户大丸举行
2013年：作为主创艺术家参加日本桥三越法国当代艺术世界展
米歇尔·亨利展览在札幌三越举行
2014年：巴黎郊区安东尼市举办了米歇尔·亨利回顾展。
米歇尔·亨利回顾展在会场举行公告
2016年12月25日在巴黎郊区去世
米歇尔·亨利在日本的其他展览（心斋桥大丸、京都大丸、梅田大丸、冈山天满屋、高松天满屋、广岛三越、梅田大丸吉祥寺东急、多摩广场东急、町田东急、町田小田急、岩城大黑屋）
2. 艺术品收藏家
收藏者：现代艺术博物馆、波哥大博物馆、瓦朗斯博物馆、朗格勒博物馆、贝鲁特博物馆、奥尔良博物馆、沙特阿拉伯王室、摩纳哥王室、瑞典王室、荷兰王室、挪威王室、法国前总统希拉克、法国前总理巴尔、法国影星珍妮莫罗、美国影星葛丽达嘉宝、卡尔加里洛克酒店、阪急国际酒店、福冈日航酒店、顺天堂医院等。
3. 奖项和奖牌
巴黎博览会金奖、法国美术家协会金奖、秋季沙龙金奖、青年美术展金奖、巴黎市政厅沙龙金奖等。
荣誉军团、农业功绩奖
4：米歇尔·亨利致阿齐德画廊的信，2006年
我是一位自然画家。我爱树木、田野、森林、花朵、果实，一切的一切。这就是我获得农业功绩奖的原因。这是一个令人梦寐以求的奖项，但很少有艺术家能够获得。这件作品是一束野花。这是一件非常简单而质朴的作品。如果没有这位艺术家，Coquelicot 就不会获得如此多的奖项。如果将虞美人剪下来并放入花瓶中，它很快就会枯萎。如果没有画家，我们就永远不会看到虞美人与其他花朵一起被插进花瓶。这是因为虽然其他花卉可以长时间开花，但颗石藻会很快枯萎，所以它们无法排列在一起。换句话说，正是通过画家的魔法，虞美人花才得以不断绽放，不至于枯萎。魔法是艺术家的想象力。普通的花是靠从花瓶中吸收水分生存的，而苍耳却因为汁液流失到水中而很快枯萎。如果你把一株鸟蛤放入一瓶水中，它会很快枯萎。这是一个自然的秘密。苍耳是一种娇嫩的花。画家的魔法，就是让画布上那朵转瞬即逝的虞美人，获得永恒的生命。
5.杂志文章
5-1：Univers des Arts杂志，2013年7-8月刊
米歇尔·亨利特辑
在最近举办的玛黑区艺术家展览上，米歇尔的出现也引起了人们的关注。米歇尔·亨利虽然行事低调，但在艺术市场上却一直占有重要地位。
米歇尔·亨利是他那一代最活跃的具象画家之一。他是一位备受推崇、 40年来一直受到法国人青睐的画家。当人们看到他的收藏家和赞助人的名单时，这一点就显而易见了。他的画作俘获了总统夫妇、部长、国家政要、著名演员和歌手的心。如果您被邀请进入法国精英阶层美丽的客厅，您会看到米歇尔·亨利的画作。
如今，米歇尔·亨利参加许多活动，他的画作也被展出、出口和出售。它们成为拍卖会上的亮点，吸引了来自欧洲、美国、亚洲、日本和韩国的买家。在这些国家，大师米歇尔·亨利被人们视为非常罕见的杰出画家。他以matière（纹理）创作出的清澈透明的画作，见证着他独特的才华，并继续创造着美丽与爱的永恒光辉。
5-2：Univers des Arts 杂志，2004 年 4 月号
艺术大学 x 米歇尔·亨利专访
Uniperts des Arts 询问：请跟我们讲讲您的画作。
米歇尔·亨利：对我来说，绘画技巧和知识非常重要。随着年龄的增长，我越来越意识到，单靠天赋是不足以画画的。天赋只有以技术为支撑，也就是勤奋练习，才能绽放光芒。所以，你不能画了四五幅画就称自己是画家。一幅画不会偶然地成功，也不会偶然地失败。业余画家不知道为什么某件事进展顺利或不顺利，但专业画家知道原因。如果说技术是一切的基础，那么绘画就是技术的基础。当你看一幅油画时，你应该知道在色彩之下有绘画、构图和建筑。如果你研究任何一位伟大的画家，你会发现，没有一位画家不具备通过训练而完善的技巧。一旦画家完全掌握了技巧，他们的个性就完成了。
Uniperts des Arts 问：哪位画家给您最大的启发？
米歇尔·亨利：我最喜欢的画家？我更喜欢维亚尔 (Vuillard) 而不是博纳尔 (Bonnard)，我更喜欢斯塔尔 (Staal) 而不是克利 (Klee)。对我来说，Yes Buir 活泼而直率。至于斯塔尔，他从自然出发，最终达到抽象。克利则反其道而行之，从抽象走向自然。
Uniperts des Arts 问：印象派画家怎么样？
米歇尔·亨利：印象派太受欢迎了。今天，印象派似乎自成一体，但它只不过是当时的一种时尚。然而法国绘画似乎在路易十五时代就停止了。即使路易十五统治时期艺术达到了极致，但这并不意味着艺术就此止步。
Unipert des Arts 问：我想问一下您最近的灵感。你的灵感会随着时间而改变吗？
米歇尔·亨利：我的灵感始终如一。然而，它会进化。我的第一幅画（油画）是窗前的一束含羞草。背景是根据我的想象绘制的。这幅画的想象背景是我的家乡朗格勒的城墙。那时，我还画了窗帘。
Uniperts des Arts 问：您如何确定您画作的原创性？
米歇尔·亨利：对我来说，它是因一个致命的缺陷而诞生的。换句话说，缺陷恰恰成为了它最大的魅力。当我开始绘画时，我对价值漠不关心，只对色彩感兴趣。例如，红色是一种柔和的颜色，但我认为它是一种明亮的颜色，所以我把它用作明亮的颜色。结果，画的背景是明亮的，而我把它弄成了暗淡的颜色。尽管如此，这仍然是一幅相当值得一看的画。对我来说，颜色比价值更重要。我还记得我的导师卓别林·米迪感叹道：“你很幸运，可以不考虑色彩值而完成一幅画，而我却总是要一边思考色彩值一边画画。”
Uniperts des Arts 问：您能将自己从所见的事物和所创造的主题中解放出来吗？
米歇尔·亨利：当然。幸运的是，绘画是人造物体，并不代表我们用眼睛看到的现实。相反，艺术家看透了现实背后的东西。
Uniperts des Arts 问：那么，可以说您拥有极其丰富的想象力吗？
米歇尔·亨利：我不知道。我从每件事中学习。例如，当你散步时，你会边走边观察周围的环境。当我开始画一幅画时，我已经知道需要做什么。即使某个想法还没有完全成型，当我在努力实现它时，它也会突然出现在我的脑海中。
Universelle des Arts 的问答：如果我错了，请纠正我。看起来画得相当快。
米歇尔·亨利：是的，我画得很快。我周围有一些优秀的画家，他们画画的速度更快。我是一个高效的人。画家作画的速度取决于艺术家的个性。莫里哀在《厌世者》中写道：“这不是花更多时间就能解决的事情。”一件作品的质量并不与花费的时间成正比。有时候我非常幸运，感觉我突破了自己的极限。我对自己感到很惊讶。你可以称之为绘画的魔力。
5-3：Univers des Arts 杂志，2003 年 9 月号
米歇尔·亨利特辑
米歇尔·亨利回顾展 1949-2003
今年九月对于米歇尔·亨利来说是一个重要的节日。南比利牛斯大区议会和塔恩省议会正在图卢兹·罗特列克的出生地阿尔比举办一场大型作品回顾展。米歇尔·亨利的才华毋庸置疑，他不仅在法国，而且在海外，尤其是美国和日本，都拥有众多收藏家。
此次活动由米歇尔·亨利作品的当地收藏家米歇尔·戈麦斯 (Michel Gomez) 策划，在阿尔比磨坊 (Moulin d'Albigensie) 举行，阿尔比秋季沙龙 (Salonne d'Automne) 也在此举办，这是艺术家熟悉的地点。这是欣赏米歇尔·亨利早期作品的绝佳机会，例如他在 1951 年至 1956 年从国立高等美术学院毕业后在阿姆斯特丹笛卡尔故居学习期间创作的作品，以及他在 1957 年至 1958 年在马德里委拉斯开兹故居学习期间创作的作品。
当然，也会展出更多近期的作品，包括前景中一束花束的熟悉构图以及背景中敞开的窗户外的风景或海景。引用米歇尔·亨利的话：“我根据自己的感性重塑自然。我的视角不同于植物画家、风景画家，甚至超现实主义者。我画的不是我所看到的东西。我所看到的，正是我需要的，以便画出我所看不到的东西。”米歇尔·亨利的作品具有一种透明感。她在画布上描绘水晶罐、果盘以及装满鲜花和水果的花瓶。
他喜欢花，因为这种自然元素拥有极其丰富的色彩，其光彩超越了自然界中的任何其他事物。再次引用米歇尔·亨利的话：“如果我经常画花，那是因为我确信世界上最美丽的颜色是花的颜色，而且从花的表情中也可以感受到花的香味。” ＞
展出作品超过 100 件，让参观者可以一览 20 世纪最伟大的一些艺术家的作品。 帕特里斯·德·拉·佩里尔
5-4：Univers des Arts 杂志，2003 年 6 月号
米歇尔·亨利特辑
艺术作品的目的是供观众观看。它不是可以被遗弃在工作室角落而不被任何人看到的东西。当艺术品被观看并被感动时，它就变得生动起来。米歇尔·亨利并不是一个利己主义者。他深受感动，静静地用诗意的方式描述着他所看到的景象。参观圣雷米胡埃纳博物馆埃斯特尔画廊的游客将会欣赏到米歇尔·亨利作品的均衡展示。纯粹的线条之美、通透明亮的红色、衬托出闪光部分的棕色——这位细腻而杰出的艺术家的才华将现实世界转化为米歇尔·亨利的世界。樱桃、虞美人、巴黎风景，对于我们来说，都是再平常不过的事物，并没有特别引人注目的地方，但这些在米歇尔·亨利的笔下，却变成了一个优雅的绘画世界。透明花瓶中的花束，常摆放在窗台上，以威尼斯教堂和巴黎圣母院为背景，营造出一个神奇而美丽的世界。米歇尔·亨利 (Michel Henry) 的水晶般透明度、花束的轻盈和建筑的强大绘图方面的天赋经常受到称赞，这是不可否认的。这确实是事实。但我们也和艺术家一样，对现实中简单而本质的事物怀有钦佩和热爱。 帕特里斯·德·拉佩里埃
5-5：Univers des Arts 杂志，2001 年 3 月号
米歇尔·亨利特辑
米歇尔·亨利的画作有着一种特殊的质感。他创造了一种独特的绘画形式。主色调在每幅画中都扮演着重要的角色。红色和蓝色的基色被赋予了生命，艺术家让我们在色彩的世界中漫游，直到感到满意为止。米歇尔·亨利 (Michel Henry) 的天赋在于装饰，基于坚实的审美意识。每幅画的前景中都放置了一个绒球、一个花瓶、水果等。这些熟悉、亲切、易于看到的物体简单而又为画布增添色彩，成为构图的元素，也是目光游离远去后总能回归的地方。
米歇尔·亨利 (Michel Henry) 的无可否认的才华在画花时显露出来。米歇尔·亨利在画布上描绘的花朵具有温柔的美丽和优雅。花朵以其非凡的力量，唤起一种平和、短暂和安静温柔的感觉。米歇尔·亨利邀请我们进入他的图像世界。但它并不会让我们远离日常生活。米歇尔·亨利带领我们进入的世界是一个空气比现实世界更清澈、物体更轻盈的空间，我们的目光将带我们踏上一段充满遥远浪漫冒险的旅程。
5-6：《艺术大学》杂志，2000 年夏季号
米歇尔·亨利特辑
创作就是用符号和色彩，用灵魂去表达印象。以上是战争结束后不久，刚刚从巴黎国立高等美术学院毕业的米歇尔·亨利的话。
受画家格鲁伯的影响，在同辈人纷纷投身于苦难运动（mizerabiliseme）的时代，米歇尔·亨利却宣布反抗当时流行的苦难，并笑言“我为什么要为幸福而感到羞耻？”米歇尔·亨利艺术可以被看作是对幸福和和谐的追求。他的火红之花，色彩绚丽，生机勃勃，可以说是他的旗帜。此外，她在委拉斯开兹故居学习期间获得的雄伟构图技巧进一步增强了花束的美丽。米歇尔·亨利 (Michel Henry) 的静物画是关于生活和善良的教训，画风华丽，色彩和质感丰富。口红（红色）爆发出力量，描绘出花朵的生命力。宝石黄、鲜艳的玫瑰黄、以及鲜艳的朱红色交相辉映，装点着这座世界上最美丽的城市。与盛开的鲜艳花朵相比，这座城市的美丽仍然显得谦逊。米歇尔·亨利 (Michel Henry) 是一位热爱大自然的画家，他将巴黎和威尼斯置于画布的背景中，提醒我们人类的形态甚至无法与虞美人的美丽相提并论。在这里，美就潜伏在我们身边，以最简单的形式，最具表现力和最短暂的形式。米歇尔·亨利 (Michel Henry) 虽然描绘了花朵的无比美丽，但他也知道花朵的脆弱。这束花只能让我们的目光停留几个小时，然后很快就会在透明的花瓶中枯萎。当你透过画布看过去时，你会发现米歇尔·亨利的画作既包含甜蜜，也包含苦乐参半。人们几乎可以从鸟蛤和玫瑰的花束中听到龙沙的诗歌。
“哦，可爱的少女，青春年华，快来采摘你青春的果实吧，在年龄夺走你的美丽如花之前。”