赵无极 Zao Wou-Ki Beauregard 美丽的风景

蚀刻凹版画 1981年

限量40版（31/40）

出版：Maeght（巴黎）

印刷师：Atelier Lacourière et Frélaut（巴黎）

目录：Agerup 310

38.00 厘米 × 28.00 厘米（纸张尺寸）

25.00 厘米 × 19.00 厘米（图像尺寸）

铅笔签名

附带真品证书

保存状况：极佳

Arches纸

作品解读

《Beauregard》是赵无极追求诗歌与版画融合的极富诗意的作品。

这件作品是为了与法国诗人
Philippe Jaccottet
的文学世界产生共鸣而创作的。

对赵无极来说，版画不仅仅是一种复制技术，更是他在纸上刻画空间和呼吸的重要表现手段。

在这件作品中，纤细的腐蚀线和柔和的浓淡相互交叠，营造出一种静谧而广阔的内在风景。

黑色深邃的阴影有时像雾、像树木，又或像风的流动，但其中并没有具体的固定对象。

观者在画面中徜徉，通过自己的记忆和感官自由体验空间。

赵无极的作品中，深植着与中国书法和水墨画相通的“留白”思想。

空白并非单纯的缺失，而是能让人感受到光线、空气和寂静的重要元素。

因此，在这件作品中，“未被描绘的空间”所产生的丰富扩展，甚至超越了被描绘的部分。

此外，由于是与诗歌合作的性质，这件作品具有特有的宁静感。

画面并非由激烈的构图构成，而是由如同呼吸般舒缓的节奏形成，引导观者进入冥想的境界。

赵无极一生都在试图描绘

自然
光线
时间
气息

这些元素。

《Beauregard》也正是一件通过版画的细腻空间表现，将言语难以捕捉的感触升华的杰出作品。

标题解读

Beauregard

在法语中意为

• “美丽的景色”
• “美丽的景观”
• “美好的视野”

。从词源上讲，它由

• beau（美丽的）
• regard（视线、看）

组成。

然而，在这件作品中，它不仅仅是风景描写，

更像是一个能让人感受到“观看本身的诗意”

的标题。

它与赵无极的抽象空间也非常契合。

《Beauregard（美景）》