赵无极 无题

蚀刻版画·飞尘版画 1978年

限量99部 (83/99)

出版：法国画廊（巴黎）

印制：Atelier Lacourière et Frélaut（巴黎）

图录：Agerup 298, p.164

75.50 厘米 × 56.00 厘米（纸张尺寸）

49.50 厘米 × 43.00 厘米（图像尺寸）

铅笔签名

附真品证书

保存状况：极佳

Rives BFK纸

空白处有两处极淡的黄斑

作品解读

20世纪70年代的赵无极，不仅在油画创作上达到了极高的成就，在版画创作上也同样硕果累累。本作运用蚀刻和飞尘版画这种高超的版画技法，出色地表达了他独特的抒情抽象世界。

画面中，光与影交织，展开了一个广阔的空间。

黑色和深褐色的浓密部分，仿佛岩石或暴风云，而淡而广阔的明亮区域，则让人感受到薄雾或光线的存在。

然而，其中并没有明确的风景描绘。

赵无极并非再现自然，

而是试图描绘自然的能量与呼吸

本身。

精细叠加的腐蚀线和飞尘版画的颗粒，在偶然性与结构性并存的同时，赋予画面丰富的深度。

虽然是版画，却有着墨水在纸上晕染般的流动感，其中也蕴含着与中国书法和水墨画相通的精神性。

同时，空间的构成中蕴含着西方抽象绘画的动感，东方与西方这两种文化自然融合。

没有标题的《无题》这一形式也同样重要。

赵无极避免将具体的意义或故事固定在作品中，而是将它们托付给观者各自的感觉和记忆。

因此，这件作品也，

• 大地
• 宇宙
• 光
• 水
• 风
• 内心风景

等等，根据观者不同唤起不同的意象。

这幅静谧与激烈并存的版画，是赵无极艺术核心

“描绘不可见之物”

这一尝试的精妙而有力的杰出作品。