赵无极 无题

蚀刻、飞尘版画 1978年

限量99幅 (83/99)

出版：法国画廊 (巴黎)

印刷师：Atelier Lacourière et Frélaut (巴黎)

目录：Agerup 298, p.164

75.50 厘米 × 56.00 厘米 (纸张尺寸)

49.50 厘米 × 43.00 厘米 (图像尺寸)

铅笔签名

附真品证书

保存状况：非常好

Rives BFK纸

留白处有两处极浅的霉斑

本作品由法国合作画廊保管。根据当地（法国）标准，状况良好，但法国和日本对老物件的状况评估标准可能有所不同。请您在理解并接受因年代久远而产生的磨损（如污渍、变色、折痕、褶皱、泛黄等）后，再考虑购买。此外，我公司未对实物进行确认。作品目前保存在法国，订单发货需要2周以上的时间。由于作品性质特殊，购买后不接受退货。

作品解读

20世纪70年代的赵无极，不仅在油画创作上，在版画表现上也取得了丰硕的成果。本作运用了蚀刻和飞尘版画这两种高超的版画技法，完美地表达了他独特的抒情抽象世界。

画面中展现了一个光影交错的广阔空间。

黑色和深褐色的浓郁部分，仿佛岩石表面或暴风雨的云层；而浅淡扩散的明亮区域，则给人以雾气或光线的意象。

然而，其中并不存在明确的风景描绘。

赵无极并非再现自然，

而是试图描绘

自然所蕴含的能量与呼吸

本身。

细腻叠加的腐蚀线条和飞尘版画的颗粒，在同时包含偶然性与建构性的同时，赋予画面以丰富的深度。

尽管是版画，却有着墨水在纸上晕染般的流动感，其中也能感受到与中国书法和水墨画相通的精神性。

另一方面，空间构成中存在着西方抽象绘画的动感，东方与西方两种文化自然融合。

无标题《Untitled》的形式也同样重要。

赵无极避免将作品固定在具体的含义或故事中，而是将其交给观者各自的感受和记忆。

因此，这件作品也同样

• 大地
• 宇宙
• 光
• 水
• 风
• 内在风景

等等，唤起观者不同的意象。

这幅静谧与激烈并存的版画，是赵无极艺术核心——

“描绘不可见之物的尝试”

的细腻而有力的卓越体现。